Tengo el placer de compartir y recomendaros UBUWEB para los que no aun la conozcan..--en mi caso es una fuente inagotable de saber desde hace años--
UBUWEB nació en 1996, ahora ha añadido UBU TV
Al frente de este vastísimo proyecto de enciclopedia global, de gigantesco archivo de audio-vídeo de la humanidad está Kenneth Goldsmith, actual poeta laureado del MoMA.
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Aqui en español podéis informaros de lo que es UBU WEB
Son Terabytes de audio, poesía, música...conversaciones, charlas, archivos de vanguardia.(Beuys, Tzara, Cage, Dali, Celan, Artaud, Ballard, Foucault, Satie, Schwitters, Bretch y miles más
(para los poetas hay cientos de poemas recitados en original.)
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un extracto de una reseña de UBU-WEB en EL CULTURAL:
...una de las maravillas de la Red es la posibilidad de escuchar la voz de los poetas recitando sus obras. Merece la pena pasearse por el archivo de la Academy of American Poets para escuchar a Stevens, Ashbery, T. S. Eliot, e incluso a alguien que bien podría ser Walt Whitman. A poco que pasemos algo de tiempo en el archivo impresiona el esfuerzo sostenido de tantos individuos por componer estas miniaturas de orden, que replican en el plano del pensamiento el laberinto con tanta frecuencia absurdo e injusto de la realidad. Seamus Heaney lo diría así: “Siempre que las coordenadas de lo imaginado se correspondan con las del mundo en el que vivimos y sufrimos, la poesía ejercerá su función de contrapeso. Se convierte en otra verdad a la que recurrir, una verdad que nos permite fortalecernos y conocernos mejor”. Emana de este archivo una autoridad contra la que sería absurdo revelarse ya que es nuestra propia gratitud, después de juzgar y reconocer el mérito, quien la concede.
VIERNES, 28 de MARZO 2014 a las 22 h. en Cafe Museu. c/ museo 7. Valencia
SÁBADO, 29 de marzo, a las 19 h. en c/ Cadiz 50 Ruzafa. Valencia
DOMINGO, 30 de marzo a las 18, 30 h. en CHEZ LYON, c/ en Llop 4. Valencia
Mañana dia 28 de marzo regresamos con nuestra queridísima jam. Y lo hacemos con un poeta que ya es una leyenda dentro de este mundillo nuestro y fuera de él, el gran David González:
(San Andrés de los Tacones, 1964) es poeta y narrador español. Dirige, desde los años noventa, la colección de poesía Zigurat, editada por el Ateneo Obrero de Gijón. Su producción literaria se entronca, ideológicamente, con la poesía de la conciencia, pero no con el realismo sucio ya que esta última corriente se caracteriza por su ficción autobiográfica, ni tampoco con la denominada poesía de la experiencia, ya que esta última, según sus máximos representantes, es poesía de ficción, mientras que la literatura de David González, como él mismo la denomina, es poesía de no ficción.
Nos ofrecerá un recital contundente "El lenguaje de los puños" como viene siendo habitual en el desde hace más de una década.
Pues eso, imperdible. --------------------- El poeta Asturiano David González, acompañado por el riojano David Trashumante, presenta "El lenguaje de los puños" primer volumen de la antología crítica de su poesía, compilada por el madrileño José ÁngelJosé Angel Barrueco y editada por la jerezana Editorial Origami.
La producción literaria de David se entronca, ideologicamente, con la poesía de la conciencia, pero no con el realismo sucio ya que esta ultima corriente se caracteriza por su ficción autobiográfica, ni tampoco con la denominada poesía de la experiencia, ya que esta última, según sus máximos representantes, es poesía de ficción, mientras que la literatura de David González, como él mismo la denomina es poesía de no ficción.
Definitivamente, esta presentación le romperá la cara a cualquier gentilicio. Os eperamos gente.
LIBRERIA Bartleby, c/ Cadiz 50 . Ruzafa. Valencia -------------------- Llega el ciclo de polipoesía y poesía oral de VOCIFERIO. Una excusa perfecta para ir calentando motores de cara al Vociferio, Festival de poesía de Valencia de Junio.
ADEMÁS: A LOS ASISTENTES A LOS RECITALES SLAHUTERHOUSE LES INVITARÁ A UNA BEBIDA CON LA CENA POSTERIOR AL RECITAL. (Puede canjearse otro día). Y SI ASISTES A LOS 5 RECITALES CONSEGUIRAS UNA CAMISETA DE LOS LIBREROS CARNICEROS ¡GRATIS!
LUNES 24 MARZO REINAUGURAMOS<> Después de casi dos años de silencio retorna la vieja tertulia Carpe Diem, con algunos cambios pero con el espíritu intacto: a través de la poesía: amistad Una o dos veces por mes (se irá viendo) y siempre lunes como en sus buenas temporadas. Cada sesión en dos partes, la primera (1/2 hora) con un poeta invitado (hoy Félix Menkar) y la segunda (hasta finalizar) para leer poemas de un autor que se irá proponiendo (hoy Antonio Orihuela) o leer algún poema interesante que aporte cada cual de cosecha propia o de otros, por supuesto se podrá interrumpir libremente para debate o tertulia y para beber cerveza si se tercia.
POETA INVITADO : FÉLIX MENKAR PARA COMPARTIR LECTURA: ANTONIO ORIHUELA.
Coordina: JAVIER Gm
Y nuevo espacio tan céntrico como antaño... LA ROLLERIE (1º piso) C/ Convento Santa Clara 7, esquina Ribera. -VALENCIA-
La abducción propone hipótesis, la deducción saca conclusiones de estas
hipótesis, y la inducción contrasta dichas conclusiones con la experiencia para
reforzar o refutar las hipótesis propuestas. Abducción, deducción e inducción
son, pues, las tres formas básicas de la inferencia. Y los pilares del método
científico.
Según Peirce, hay tres tipos de seres
humanos: artistas,
gente práctica y científicos. Los
artistas ven el mundo como si fuera un gran cuadro; para la gente práctica el
mundo es una “oportunidad”; y los científicos se dedican a “la investigación
diligente de la verdad por el mero afán de penetrar en la razón de las cosas”.
En sus momentos más inspirados, y aunque no siempre sean conscientes de ello,
los tres tipos de seres humanos utilizan de forma creativa la abducción, que
Peirce asocia a la sorpresa y redefine de este modo: “Observamos el hecho
sorprendente C; si A fuese verdadero, C sería obvio; luego es probable que A
sea verdadero”. Así funciona la mente humana, buscando el orden a partir de la
sorpresa. Y así avanza la ciencia.
por cortesia de CARLO FABRETTI
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El juego de la ciencia // Carlo Frabetti
* Escritor y matemático
Que no cunda el pánico: no voy a hablar de supuestos secuestros perpetrados por alienígenas. Pues, aunque es más conocida la acepción esotérica del término, en la jerga de la lógica y la dialéctica la abducción es un silogismo atípico (o imperfecto, podríamos decir) cuya premisa menor no es segura, sino solo probable. El ejemplo aristotélico clásico es el siguiente: “La ciencia puede ser enseñada; la justicia es una ciencia; luego la justicia puede ser enseñada”. El nombre de este tipo de silogismos “inseguros” se debe a que en ellos la atención se desvía –se abduce– de la conclusión para centrarse en la premisa menor. En el citado silogismo de Aristóteles, por ejemplo, el razonamiento abductivo nos lleva a preguntarnos en qué medida la justicia es una ciencia.
Puesto que, tanto en la vida cotidiana como en la investigación científica, casi nunca estamos seguros de nada, en realidad la mayoría de nuestros razonamientos son abductivos: los silogismos perfectos solo tienen cabida en los cursos de lógica y en la matemática pura. Y esto llevó al científico y filósofo estadounidense Charles S. Peirce, a finales del siglo XIX, a proponer el concepto de abducción –redefinido por él– como clave del pensamiento creativo. Para Peirce –precursor de la semiótica y padre del pragmatismo– la abducción no es una mera anomalía o variante imperfecta de la deducción, sino que, en pie de igualdad con esta y con la inducción, constituye el trinomio básico del pensamiento, y muy especialmente de la generación de nuevas ideas. La abducción propone hipótesis, la deducción saca conclusiones de estas hipótesis, y la inducción contrasta dichas conclusiones con la experiencia para reforzar o refutar las hipótesis propuestas. Abducción, deducción e inducción son, pues, las tres formas básicas de la inferencia. Y los pilares del método científico.
Según Peirce, hay tres tipos de seres humanos: artistas, gente práctica y científicos. Los artistas ven el mundo como si fuera un gran cuadro; para la gente práctica el mundo es una “oportunidad”; y los científicos se dedican a “la investigación diligente de la verdad por el mero afán de penetrar en la razón de las cosas”. En sus momentos más inspirados, y aunque no siempre sean conscientes de ello, los tres tipos de seres humanos utilizan de forma creativa la abducción, que Peirce asocia a la sorpresa y redefine de este modo: “Observamos el hecho sorprendente C; si A fuese verdadero, C sería obvio; luego es probable que A sea verdadero”. Así funciona la mente humana, buscando el orden a partir de la sorpresa. Y así avanza la ciencia.
Copiado de la web ANA BLUME FAN CLUB donde han resumido muy bien lo que fue y significó Xavier Sabater-- fallecido recientemente-- para la polipoesia española y para Barcelona en especial. In memoriam.
Xavier Sabater (1953-2014)
Esta semana nos han dejado dos poetas, Leopoldo María Panero (1948-2014) y Xavier Sabater (1953-2014), como de Leopoldo ya está hablando la prensa, queremos recordar a Xavier Sabater, POETA con mayúsculas y activista cultural.
Esta foto está hecha en la PAPA en 1994 (Associació de Performes Artistes i Poetes Associats) en Gràcia (Barcelona) el local que abrió en Barcelona en 1993 y que duró unos cuantos años. Allí gracias a la generosidad de Xavier, organizamos nuestras primeras exposiciones de Mail Art (BCN 1993, Hommàge a Kurt Schwitters - la foto es del día de la inauguración-, Copy Art American Gothic, Sellos de Artista, VideoPoetry in the world…) recitales de poesía hasta cansarnos, desde allí Xavier organizó el Primer Festival de Polipoesía (el pasado noviembre de 2013 se celebró la 21 edición).
Pionero en la poesía experimental en este país introdujo el concepto de Polipoesía en España de la mano de Enzo Minarelli desde Italia. Editor de la revista La Cloaca en el Madrid de la Movida, Variettes y a través Sedicions - Sabater Edicions - publicó desde sus propias poemas como Saba Sanyo Casio a la antología de la Poesía Experimental en Catalunya, El Robot anarquista de José M. de la Pezuela, Poemas Jenny de Karl Marx, Un caracol en la cocina de Antonio Fernández Molina, Els sots psicodélics de Genis Cano, El Endor Vitrial de Victor Nubla o el catálogo Mail art exhibition de nuestra primera exposición de Mail Art.
El año pasado por estas fechas Ediciones in-VERSO publicó su poemario Versos Adversos, el primer libro que le han editado desde hacía 21 años, teniendo en cuenta que el anterior lo editó él mismo en 1992 SABA SANYO CASIO, porque Xavier Sabater no era un poeta de lectores, su poesía necesitaba del público, del oyente, del directo.
Sabater entendió desde siempre el Do it yourself, montó bares punks, asociaciones culturales, editó revistas y libros, editó sus propios poemas pero sobre todo los de sus amigos en esta ciudad, donde nació y murió, capital de un país provinciano que va a la deriva, una ciudad que sigue organizando els Jocs Florals igual que a mediados del siglo XIX. Por poner un ejemplo nos gustaría citar un artículo de E.M. del suplemento Cultura|s de La Vanguardia del miércoles, 8 de mayo 2013 refiriéndose a la Semana de Poesia de Barcelona
… Más aún cuando una de las principales características de la Semana de este año es que, contrariando la moda de la poesía oral, la performance y un montón de formas poéticas adjetivadas, E.F. y el también poeta y profesor S.A el otro codirector de la Semana, han decidido ir a la raíz para devenir los más modernos. Así proponen una programación que, desde la variedad generacional y de registros, hace una apuesta clara por la poesía textual, discursiva, “por la poesía tal como se ha entendido tradicionalmente, la poesía que se publica en libros”. Sin comentarios
Xavier empezó organizando el Festival de Polipoesía con un miserable presupuesto de fiesta mayor de una calle de un barrio, no las cifras astronómicas de la Setmana de la Poesía de Barcelona y sin embargo hemos tenido el placer de ver y oir a innumerables poetas como Henri Chopin, Bernard Heidsieck, Goiko, J.A. Labordeta, Albert Plà, David González, Enzo Minarelli, David Castillo, Jesús G., Enrique Falcón, Jesús Lizano, Giovanni Fontana, Enric Casasses, Jordi Pope, Nuria Martinez, Martí Sales, Bartolomé Ferrando, Philadelpho Menezes, Fernando Millán, Fernando Aguiar, Mark Sutherlando, Valeri Scherstjanoi, Eduard Escofet, Llorenç Barber, Macromassa y muchos más.
Hasta siempre Xavi.
Barcelona, de marzo de 2014
Del diario La vanguardia viernes 7 de marzo de 2014
Pionero de la polipoesía
XAVIER SABATER (1953-2014)
Poeta
“Escomengaré jo, per trencar el gel". Así empezaron muchos recitales de la poesía más experimental en Barcelona cuando vivía en las catacumbas, absolutamente alejada del centro del sistema literario. Un sistema que él había empezado a cambiar, trabajando duro, en los años setenta, tanto escribiendo y publicando como organizando plataformas artísticas y acontecimientos varios.
Libros, más bien pocos: Poesías bajo tierra (1973), Oscuros silencios de bronce (1978) y el ya mítico Saba-Sanyo-Casio (1992), hasta el reciente Versos adversos (In-verso, 2013), en que recuperaba en papel materiales antológicos de toda una vida.
También estuvo detrás de editoriales como La cloaca (que, por ejemplo, publicó por primera vez un joven poeta llamado Roberto Bolaño), y de la editorial Sedicions, que publicó un título pionero en todo el Estado: Polipoesía. Primera antología (1992). Este libro iniciático ofrecía un muestrario de la diversidad de voces que configuraban una tendencia que se iría extendiendo, con poetas como Enric Casasses, Carles Hac Mor, J.M. Calleja, Josep Ramon Roig o Bartolomé Ferrando. La antología se completaba con una casete con los poemas en la voz de los autores.
El año 1987, sorprendido por una casete de Enzo Minarelli, fundó Poliphonetica Dinámica con Xavier Theros, quien después formaría Accidents Polipoétics con Rafael Metlikovez, el cual a su vez montó con Sabater la PAPA (Associació de Performers i Poetes Associats), el grupo que acogería todo lo que él organizaba.
En 1991, Sabater ya había iniciado su Festival de Polipoesia de Barcelona, que hasta el 2013 acumuló 21 ediciones que han visto cómo se transformaba poco a poco la escena poética. El festival fue uno de los hitos anuales de la poesía recitada en Barcelona, especialmente a finales de los años noventa, cuando incluso incorporó un Congrés de Polipoesia que trajo a lo mejor de la escena mundial, como Minarelli, uno de los primeros teóricos de la polipoesía, y también sirvió para organizar la la Mostra de Ciberpoesia Catalana.
Su activismo poético fructificó con la consolidación del recital poético como herramienta de dispersión poética, con exponentes como el mismo Casasses y Accidents Polipoétics, Eduard Escoffet o Josep Pedrals, que han inspirado un momento poético en que el recital, la representación, la performance, se ha convertido en el centro, más allá incluso de la obra escrita, además de la diversidad de obra grabada en disco compacto, con o sin música.
Con todo, Sabater no rechazaba el resto de formatos poéticos, y él mismo se definía como poeta social que utilizaba los formatos que tenía a su alcance para crear la obra y difundirla, ya fuera la videopoesía desde los años setenta o, más recientemente, la poesía electrónica.
Para David Castillo, poeta, periodista, amigo, "ha sido uno de los principales exponentes de la progresión de la poesía experimental en todo el Estado español. Ha explorado la poesía fonética, la música industrial, el ruidismo y la audiopoesía, llegando a crear un código que ha desarrollado a través de creaciones, partiendo de la palabra o de los lenguajes publicitarios creando neologismos y modificando los espacios convencionales de las palabras, de los fonemas, de los sonidos y de los campos semánticos". "Es el primer poeta que admiré -recordaba ayer Castillo-. Era de una generación en que muchos fueron desapareciendo, pero él siempre estaba, y siempre trabajaba, podías contar con él".
Sabater murió ayer en el hospital de Sant Pau, donde había ingresado hacía una semana a causa de un infarto cerebral. Poeta, editor, promotor v activista cultural, Xavier Sabater fue un pionero en la práctica de la poesía que iba más allá de la página impresa, y la difusión que tiene hoy la poesía no sería la misma si gente como él no hubiera abierto las puertas y dejado correr el aire.
Proposta 2001 Festival Internacional de poesia y polipoesia
Nobuo Kubota (nacido en 1932 en Vancouver, British Columbia) es un artistia multimedia Canadiense, antes de dedicarse al arte en 1969 era arquitecto. Con la financiación del Consejo de Canadá viajó a Japón y estudió arte con un maestro zen en Kyoto . Su trabajo a menudo combina sonido, música, instalación y cine, una práctica que él denomina 'intermedia'. En 2009 recibió el premio de las Artes. Su obra forma parte de numerosas colecciones como la de la Galeria Nacional de Canada, tambien ha sido nombrado mienbro de la Real Academia de las Artes Canadiense.
PARA ACABAR CON EL JUICIO DE DIOS (Antonin Artaud, 1947)
Me enteré ayer, (es posible creer, o sólo es un falso rumor, que atiendo a esos chismes puercos que se propagan por inodoros y fregaderos cuando se tiran las comidas que otra vez fueron engullidas,) me enteré ayer de una de las costumbres oficiales más descarnadas de las escuelas públicas americanas y que sin duda llevan a ese país a creerse que son la cabeza del progreso. Parece que uno de los requisitos exigidos a un niño que ingresa por primera vez a una escuela pública, es lo que se conoce como examen del fluido seminal o del esperma que consistiría en que el niño recién llegado entregue un poco de su esperma para guardarlo en un recipiente y conservarlo para que en un futuro se pueda realizar el intento de una fecundación artificial. Ya que día tras día los americanos descubren que les hacen falta brazos y niños no obreros, sino soldados y a cualquier precio y por todos los medios posibles quieren fabricar soldados pensando en guerras planetarias que pudieran desatarse y que tendrían como finalidad demostrar por las virtudes destructivas de la fuerza la nobleza del producto americano y de las gemas del sudor americano en todos los terrenos de la actividad y del movimiento posible de la fuerza. Porque se debe producir, se debe, a través de todos los recursos de la actividad posible, sustituir la naturaleza dondequiera que pueda ser sustituida, se debe encontrar un terreno más amplio para la inercia humana, es necesario que el obrero tenga de qué ocuparse, es necesario que se abran nuevos campos de actividad donde por fin se elevará el reino de todos los ficticios productos fabricados, de todos los inmorales análogos sintéticos, donde la bella, la auténtica naturaleza no servirá de ninguna utilidad, y de una vez y para siempre y con vergüenza tendrá que ceder su lugar a los heroicos productos del reemplazo, el esperma de todas las usinas de fecundación artificial producirá, allí, milagros para fabricar armadas y acorazados. Basta de árboles, basta de frutas, basta de plantas farmacéuticas o sí, y en consecuencia basta de alimentos, en su lugar productos de la síntesis a la saciedad, productos de síntesis en los vahos, en los humus especiales de la atmósfera, en los radios peculiares de las atmósferas arrancadas de la potencia de una naturaleza que de la guerra conoció solamente el miedo. Y entonces, viva la guerra ¿no es verdad? Porque así fue ¿cierto?, que los americanos paso a paso, armaron y arman la guerra. Para proteger esta necia fabricación de las competencias que de inmediato brotarán por todas partes, hacen faltas armadas, soldados, aviones, acorazados.
Tal vez por esta razón los gobiernos de América tuvieron la desfachatez de pensar en ese esperma. Ya que a nosotros, los nacidos capitalistas nos vigila, hijo mío, más de un enemigo entre ellos la Rusia de Stalin a la que tampoco le faltan brazos armados.
Eso está muy bien, pero yo ignoraba que los americanos fueran un pueblo tan belicoso. En los combates siempre se sufren heridas, pude ver a muchos americanos en combates pero siempre eran precedidos por incontables flotas de tanques, de aviones, acorazados detrás de sus escudos. Pude ver cómo pelean las máquinas y sólo hacia atrás, en el infinito pude divisar a los hombres que las manejaban.
Hay pueblos que hacen comer a sus bueyes, caballos y asnos los restos de toneladas de auténtica morfina que tienen, para sustituirla por humo de dudosa calidad, prefiero al pueblo que come a la misma altura de la tierra el delirio que lo hizo nacer, me refiero a los Tarahumaras que comen al Peyote mientras está naciendo sobre la tierra y que para instaurar el reino de la noche negra mata al sol y desintegra la cruz para que nunca más los sitios del espacio puedan reunirse ni confluir. Ahora van a escuchar la danza del TUTUGURI.
Tutuguri - La Ceremonia del Sol Negro Muy abajo, al borde de la pendiente amarga, crudamente desesperada del corazón, se despliega el círculo de las seis cruces abajo, muy abajo como acoplado a la tierra madre, desacoplado del inmundo abrazo de la madre que babea,
el único lugar húmedo en este hueco de roca es la tierra de carbón negro. La ceremonia consiste en que el nuevo sol, antes de que se desintegre en el agujero de la tierra, atraviese siete puntos.
Hay seis soles y un hombre por cada sol y un séptimo hombre de carne roja y vestido de negro que es el sol iracundo.
El séptimo hombre es un caballo, un caballo acompañado por un hombre.
Pero el caballo no es el hombre, es el sol.
Al ritmo lacerante de un tambor y de una trompeta larga, rara, los seis hombres que estaban tumbados, enmarañados al ras de la tierra se abren uno a uno como girasoles no soles sino tierras que ruedan, camalotes en el agua, y cada brote se alinea con el gong cada vez más umbrío y refrenado del tambor hasta que intempestivo, se ve arribar a fuerte galope, con una rapidez de vértigo, al último sol, al primer hombre, al caballo negro y en su lomo un hombre desnudo, totalmente desnudo y casto. (sobre su lomo)
spués de saltar, avanzan dibujando recodos circulares y el caballo de carne sangrante pierde la razón y gira sin parar en la cúspide de su risco hasta que los seis hombres terminan de cercar las seis cruces.
La tensión más alta de la ceremonia es justamente
LA ABOLICIÓN DE LA CRUZ
Cuando terminan de dar vueltas
extirpan las cruces de la tierra y el hombre desnudo a lomo del caballo enarbola una enorme herradura bañada en la sangre de una cuchillada.
Buscando la Fecalidad Allí donde huele a excremento huele a ser. El hombre podría haberse abstenido de cagar, mantener cerrado el bolsillo anal, pero eligió cagar como elegir vivir el lugar de consentir en vivir muerto.
Para no defecar, debería haber aceptado no ser, pero no aceptó perder el ser, es decir, morir viviendo.
En la existencia hay una cosa especialmente tentadora para el hombre y esa cosa es
LA CACA (aquí, estruendo)
Para existir alcanza con dejarse ser, pero hay que ser alguien para vivir, se debe tener un HUESO y ser osado para mostrar el hueso y dejar de lado el alimento.
El hombre eligió la carne y no la tierra de los huesos. Como sólo había tierra y maraña de huesos tuvo que conquistar su alimento, no encontró mierda, nada más que hierro y fuego, y el hombre no quiso perder la mierda o mejor dicho deseó la mierda y con ese fin sacrificó la sangre. Para conservar la mierda, es decir, la carne, allí donde no había mas que sangre y desperdicios de huesos, allí donde tenía poco que ganar y mucho que perder: la vida.
o reche modo to edire de za tau dari do padera coco
El hombre, entonces, se ensimismó y huyó.
Lo tragaron los gusanos.
No consistió en una violación. Fue dócil al lascivo banquete. Lo encontró gustoso, aprendió a hacerse el tonto por sus propios medios y a comer carroña sin miramientos.
Pero, ¿de dónde proviene esa execrable bajeza?
De que el mundo todavía no está en orden, o de que el hombre tiene apenas una ínfima idea del mundo y la quiere preservar al infinito.
Procede de que el hombre, un buen día detuvo la noción de mundo.
Se le presentaban dos caminos: el exterior infinito, el mínimo interior. Se decidió por el mínimo interior, donde alcanza con apretar la lengua el bazo el ano o el glande.
Y fue dios, dios mismo quien apuró el movimiento.
Y si dios es un ser, es la mierda. Si no lo es no existe. O solamente tiene existencia como el vacío que crece con todas sus figuras y cuya representación más certera es el avance de un grupo innumerable de ladillas.
¿Usted ha enloquecido, señor Artaud? ¿Y la misa?
Reniego de la misa y del bautismo. En la dimensión erótica interna no hay acto humano más nocivo que el descenso del presunto Jesucristo a los altares. Descreerán de lo que digo y puedo observar desde aquí cómo el público se encoge de hombros pero el denominado Cristo es quien ante la ladilla-dios consintió en vivir sin cuerpo mientras una manada de hombres, bajando de la cruz en la que dios creía mantenerlos clavados se sublevó y ahora esos mismos hombres bien provistos de hierro, sangre, fuego y esqueletos se adelantan, denostando al Invisible para acabar al fin con el JUICIO DE DIOS.
El Problema que se Presenta es que... Es duro percatarse de que hay otro orden después del orden de este mundo.
¿Qué orden es ése?
No lo conocemos.
El orden y el número de las posibles suposiciones en ese entorno es precisamente ¡el infinito!
¿Y el infinito, qué es?
No lo sabemos con exactitud.
Es una palabra que nos sirve para señalar la apertura de nuestra conciencia a la posibilidad desmedida interminable y desmedida.
¿Y la conciencia qué es?
No lo sabemos con seguridad.
Es la nada.
Una nada que nos sirve para señalar cuando ignoramos algo, no sabemos relacionado a qué y entonces pronunciamos la palabra conciencia respecto de la conciencia pero hay muchas otras facetas.
¿Entonces?
Según parece, la conciencia está conectada en nosotros al hambre y al deseo sexual;
pero también podría no estar conectada a ellos.
Se puede decir, se dice, están los que dicen que la conciencia es un apetito, el apetito de vivir;
seguidamente junto al apetito de vivir se presenta en el espíritu el apetito del alimento
como si no existieran personas que comen sin ninguna especie de apetito y que tienen hambre.
Porque también hay quienes tienen hambre sin tener apetito;
¿Entonces?
Entonces
cierto día el espacio de la posibilidad se me impuso como si me hubiera tirado un enorme pedo; pero no tenía una noción precisa ni del espacio ni de la posibilidad,
y no surgía la necesidad de pensarlo;
era un invento de palabras para referirme a cosas que existían o que no existían ante la apremiante urgencia de una necesidad: eliminar la idea, la idea y su mito para que en su lugar impere la sonora manifestación de esa explosiva necesidad: expandir el cuerpo de mi oscuridad interior,
de la nada interior de mi yo que es oscuridad nada, maquinal,
y que aún así, es una afirmación explosiva: se debe dejar sitio a algo,
a mi cuerpo.
Pero, ¿convertir mi cuerpo en ese gas hediondo? ¿Afirmar que tengo un cuerpo porque un gas hediondo se produce dentro mío?
Lo ignoro pero sé que el tiempo, el espacio, la extensión, el porvenir, el futuro, el acontecer, el ser, el no ser, el yo, el no yo,
nada son para mí;
pero hay una cosa que sí significa algo, una sola cosa que debe tener significado y que percibo porque quiere SALIR: el estado de mi dolor de cuerpo,
el estado amenazante incansable de mi cuerpo;
aunque me acosen con interrogantes, y yo no admita ningún interrogante, hay un límite en el que me veo obligado a decir no, NO a la negación; y llego a este límite cuando me abruman,
me agobian, me juzgan hasta que se distancia de mí el alimento mi alimento y su leche,
y, ¿cuál es el efecto?
Me asfixio;
no sé si es un acto pero al abrumarme de esa manera con interrogatorios hasta la desaparición y la nada del interrogante, me martirizaron y extinguieron de mí la idea de cuerpo y de ser yo, un cuerpo,
entonces descubrí lo obsceno
y me tiré un pedo despótico de gula y en rebeldía por mi ahogo.
Porque atormentaban hasta mi cuerpo hasta el cuerpo
y en ese instante hice explotar todo porque nadie manosea a mi cuerpo.
Conclusión -Señor Artaud, ¿qué utilidad tuvo para usted esta emisión radial? -Por una parte denunciar una cantidad de inmundicias sociales oficialmente empleadas y aceptadas: 1º la explotación del semen infantil, donado afablemente por niños, con el fin de una fecundación artificial de fetos que todavía no han visto la luz y que nacerán dentro de un siglo o más.
2º denunciar dentro del mismo pueblo americano que habita en todo el territorio del antiguo continente Indio, un renacimiento del imperialismo guerrero de la vieja América causante de que toda la humanidad precedente denigrara al pueblo indígena anterior a Colón.
-Señor Artaud, usted está haciendo afirmaciones inusitadas.
-Si afirmo algo inusitado, digo que antes de Colón los Indios eran, en oposición a todo lo que se pueda imaginar, un pueblo raramente civilizado, que experimentó un estilo de civilización sustentado en el principio privilegiado de la crueldad.
¿Usted sabe en qué consiste exactamente la crueldad?
-No, de esa manera, no sé.
-La crueldad consiste en descuajar por la sangre y hasta la sangre a dios, a la contingencia animal de la inconsciente bestialidad humana en todos y cualquier sitio donde se los encuentre.
Cuando no se lo reprime, el hombre es una bestia erótica, lleva en su interior un temblor iluminado, una especie de inspiración procreadora de incontables bichos que dan forma a eso que los antiguos pueblos terrestres adjudicaban universalmente a dios. Eso representaba lo que se llama un espíritu. Procedente de los indios de América, ese espíritu se presenta, actualmente, bajo formas científicas que delatan una enfermiza influencia mórbida, un manifiesto estado de vicio, pero de un vicio lleno de enfermedades porque, si quieren pueden reírse, eso a lo que se le dio el nombre de microbios es dios ¿ustedes saben con qué fabrican sus átomos los americanos y los rusos? los fabrican con los microbios de dios.
-Señor Artaud, usted está loco, usted delira.
-No estoy loco, no deliro. Aseguro que los microbios se inventaron otra vez para establecer una nueva idea de dios, descubrieron un nuevo recurso para exaltar a dios y apresarlo justo en su faceta perniciosa microbiana: consiste en hundirlo en el corazón, allí donde los hombres más lo aman, apareciendo como la sexualidad enfermiza, en ese aspecto siniestro de crueldad mórbida que adopta cuando, como ahora, se deleita en enloquecer y convulsionar a la humanidad. Se vale del espíritu de castidad de una conciencia que se mantuvo pura como la mía para ahogarla con todas las equívocas apariencias que vierte universalmente en los espacios, así, Artaud el momo puede actuar el papel de alucinado.
-¿Qué está queriendo decir, señor Artaud?
-Que encontré la manera de acabar de una vez y para siempre con ese embaucador y además, si ya nadie cree en dios, todos creen cada vez más en el hombre. Ahora es necesario castrar al hombre.
-¿Cómo? ¿Qué?
Usted está loco, loco de remate, lo mire por donde lo mire.
-Colocándolo por última vez sobre la mesa de autopsias para recomponer su anatomía. El hombre está enfermo porque está mal edificado. Si quieren pueden atarme, pero tenemos que desnudar al hombre para extirparle ese microbio que lo infecta mortalmente dios y con dios todos sus órganos porque no hay nada más inservible que un órgano.
Cuando ustedes le hayan fabricado un cuerpo sin órganos lo habrán emancipado de todos sus automatismos y habrán hecho recobrar su auténtica libertad.
Podrán, entonces, enseñarle a bailar al revés como en el éxtasis de las danzas populares y en ese revés estará su auténtico lugar.
Variantes - Primer Proyecto pah ertin tara tara bulla rara bulla ra para hutin
Hacia lo poh ertsin esto se angosta superagudo putinah y se estrangula incisivo ke tu la
o ki tu la o kan dalin
o skifar janetsi metera a metera
merentsi a mruta mutela marutela a mruta mertsi
Quien como yo, siente dolor en los huesos sólo tiene que pensar en mí por el trayecto de los espacios no logrará mi espíritu, ¿para qué sirve llegar a un ser en espíritu si no se ha llegado a él en cuerpo? Llegar a un ser en espíritu es alejarse aún más de llegar al él en cuerpo algún día.
Pero quien como yo siente dolor en los huesos y piensa en mí con fuerza no ve qué casa cae qué árbol se incendia en su trayecto pero la casa se derrumba y el árbol arde y él lo advertirá algún día, a quien como yo siente dolor en las encías y piensa en mí se convierte en polvo lo que nos separaba el espacio disminuye y se adelgaza y no soy yo el que se vuelve ciego sino el espacio; pero, ¿quién lo advertirá algún día? ¿Quién? ¿Quién? pues el espacio que se sentirá más reducido, con los músculos endurecidos y sin salida, quien en todos sus dientes siente dolor como siento yo todos los dientes ausentes no se encontrará de pronto junto a mí el que se sentirá lejos de mí y de él será el espacio, ¡Y se sentirá avergonzado de ser y de existir, de ser el espacio cuando nosotros nos encontramos allí!
¿Qué hará, entonces, ese espacio con pudicia?
Esa antigua limonada deberá irse.
fu fe lou cuando haces eto tú haces lo otro tú eleva n’el aire l’espíritu enton tú toavía no est cura tú todaía crees n’el espíritu
ió afirmo que lo vi y stá enfermo tá muy enfermo lo vi
ust visitan el mercado negro el cine, la carnicería hipofágica esperan largas horas para entrar al cine bajo la lluvia en invierno para ver películas estúpidas y a lo largo de ese momento desde los siglos de los siglos en las orillas contaminadas del Cáucaso, de los Cárpatos, de los Apeninos, del Himalaya seres embrutecidos bailan danzan al son del pus y de la sangre, de los piojos estrujados, la danza de la vísceras inmundas,
bailan para arrancar esto y esto de ustedes y para establecerles esto y esto y esto en una sola palabra, la danza del sexo. ¿Quieren todavía más sexo? ¿no quieren más? todo es sexual.
-tood el problema es esze que dios se quede o se vaya. Ese es el problema que se presenta. Bailan la danza del roce canalla del coito-canalla con la mujer y de la junta de ron y ruido
-no entend lo que quer dez significa que el fundamento de la fecundación sexual que desde el principio de los tiempos está puesto con la lengua, el bazo, los pies ahora debe ser ordenado,
porque lo que se discute sobre el retortijón de nuestra humanidad es el tema de la permanencia de dios o de su partida porque dios es todos los infectos bichos salidos de las danzas lascivas de las razas torvas y el problema que se presenta es estar seguros de si vamos a permitir que siga bailando...
Conclusión Estos pies estos estómagos estos lomos estas manos estos codos estas pantorrillas estos dientes que hacen boua e boua bouala bouraca boutra y que succionan bichos del aire que dispersan a esos bichos en el aire que no todos ven y esos bichos que cagan aquí y allí todo ese conjunto es dios y después de esto qué piensas de dios
pienso que no entiendo
pues a esos bichos no los vemos, son los microbios de la danza de los muertos que bailan la raza de las razas desde el principio de los siglos en las orillas del Himalaya, de los Cárpatos, de los Apeninos y del Cáucaso, estos bichos que se crían en los pies, en los lomos, en el estómago, en los riñones en esos bailes de puercos lujuriosos a los que las razas no abandonan y se desarrollan aquí y allá y eso da lugar a una tierra que patalea -que patalea -sí, que hierve que bulle y abona los órganos muertos los abona de cosas infectas
y nadie entendió nunca para qué sirven los órganos...
-pensé entoz en un teatro de la crueldad que dance y vocifere para abortar las vísceras y terminar con todos los microbios y en la anatomía sin fisuras del hombre donde todo lo que está resquebrajado se abortó hacer que reine la salud sin dios.
-no soo má que cuentos a primera vista es ilusorio pero lárgate a bailar pedazo de mono pedazo de inmundo macaco europeo que nunca aprendió a mover un pie.
(Aquí el otro hombre lanza alaridos de protesta y después de esto se pone fin a la emisión)
Nota Nada hay que aborrezca y condene tanto como esa idea de puesta en escena de representación por lo tanto de irrealidad, de virtualidad relacionada a todo lo que se produce y se exhibe, la misa, por ejemplo, fue rescatada por esa idea y facilitó que fuera aprobada por manadas incontables de seres que, de otro modo, no la hubieran admitido, la idea de que la misa no es más que una puesta en escena una representación virtual inexistente e inservible, tiene su compensación, detrás de su apariencia virtual y teatral, la misa es, por contrapartida, una puesta en escena útil, (la misa está dotada de una de las fórmulas de acción real más convincentes de la vida, pero la gente lo ignora, ignora que esa fórmula de acción es tétrica, umbría y erótica, se refiere a la misa negra cuando la razón y el principio de la misa es ser negra no existe misa blanca cada oración de cada misa es otro acto sexual en la naturaleza desatada). Vuelvo ahora a la idea de que toda esta emisión radial estuvo dedicada a protestar contra ese presunto principio de virtualidad, de irrealidad, en síntesis, de puesta en escena necesariamente unido a todo lo que se exhibe, como si se quisiera domesticar a los monstruos y al mismo tiempo paralizarlos, usar la escena, la pantalla o el micrófono para introducir variantes de deflagración explosiva excesivamente riesgosas para la vida, riesgosas para toda la vida, y que de ese modo las desvían de la vida. El inconsciente contemporáneo está agotado, la gente está hastiada de cargar con algo que amontona y oprime sin cesar, porque no se le permitió hacerlo, manifestarlo y exhibirlo. Y la policía de los iniciados, que desde siempre y sin que se sepa, llevan su vida al fracaso, pero arrogándose la pretensión de manejarla solos, tiene el mandato de desviar hacia el teatro, el cine, el micrófono, y la misa, algo que yo he querido decir y que diré y por lo que me internaron durante nueve años. Diré ese algo que provoca el hambre, las epidemias, las guerras, las pestes, etc...
En relación a la introducción de «Para acabar de una vez con el juicio de dios» se puede quitar desde «quieren fabricar soldados» hasta «en los combates siempre se sufren heridas, pude ver a muchos americanos en combates». El ensamble general se ordena así:
1 texto de inicio 2 efectos de sonido que se intercalan con el texto recitado por María Casares 3 baile del Tutuguri texto 4 efectos de sonido (xilofonías) 5 Buscando la Fecalidad (lectura por Roger Blin) 6 efectos de sonido y percusión entre Roger Blin y yo 7 El problema que se presenta es que... (lectura del texto por Paule Thévenin) 8 efectos de sonido y mi aullido en la escalera 9 conclusión texto 10 efectos de sonido finales.
Si se le ocurre algo para Artaud el momo le aviso que Paule Thévenin lee muy bien uno de los poemas, el más breve Centre mère et Patron minet. Esta emisión me causó mucha felicidad y me entusiasmó comprobar que ella podía ofrecer un modelo en pequeño de lo que quiero hacer en el teatro de la crueldad. Le agradezco por esa razón muy especialmente, ¿no debutó usted mismo en la vida con una especie de danza ritmada entre la poesía y el teatro? Puede creer en mis buenos sentimientos.
...permítame que vuelva sobre el trabajo realizado. Creo que se puede encontrar en él lo peor y lo mejor. Antes de la guerra hice muchas audiciones radiales con Paul Deharme en emisiones informativas y el trabajo que hice en la suya estaba lejos de establecer una conexión con ese medio de comunicación pero por otro lado es preciso que el realizador Señor Guignard los técnicos y en general todos con los que me relacioné comprendan cuáles han sido mis deseos e intenciones. Si la cuestión se considera en bloque tendremos la sensación de un trabajo desordenado y discontinuo, una especie de aventurado y epiléptico pedazo en el que la sensibilidad errática del oyente también debe elegir al azar lo que le conviene. ¡¡Pues no!! Terminar con el juicio de nuestros actos de una vez a través de la suerte y por una fuerza preponderante es mostrar su voluntad de manera bastante novedosa para señalar que el orden rítmico y la contingencia de las cosas variaron su rumbo, en la emisión realizada hay suficientes datos punzantes crujientes chocantes desencajados que montados en un orden nuevo pueden probar el alcance del objetivo buscado mi función era brindar elementos y así lo hice algunos son malos y otros creo que muy buenos espero que consiga un técnico inteligente que sepa lograr con esos elementos los increíbles valores que les adjudiqué puede creer en mis buenos sentimientos.
Al señor Wladimir Porché director de radiodifusión
Señor
usted me permitirá estar un poco más que indignado y escandalizado por lo que se ha resuelto a último momento contra mi emisión radial: Para acabar con el juicio de dios a la que le dediqué más de 2 semanas y que había sido anticipada en todos los diarios durante más de un mes. Usted sabe con qué curiosidad era esperada esta emisión por la amplia masa del público como una suerte de liberación, porque era acompañada por un conjunto sonoro que lo iba a sacar por fin de la rutina de las emisiones corrientes. Entonces tuvo tiempo suficiente antes de ayer domingo por la tarde en que pensó que debía tomar esa disposición de que sea suspendida (de haberse dado cuenta) del clima especialmente propicio que acompañaba la salida de esta emisión. En vano busco ahora el escándalo que hubiera causado entre la gente bien dispuesta y que no se manifestó anticipadamente como se trata en este caso. Yo, el autor, escuché igual que todos la grabación muy convencido de no permitir nada
que pudiera herir la moralidad el gusto las buenas costumbres la voluntad de honra que por otro lado lo ya visto pudiera rezumar aburrimiento la rutina anhelaba una obra nueva, que atrapara algunos centros orgánicos de vida, una obra en la que uno perciba todo el sistema nervioso encendido como en el fotóforo con vibraciones concordancias que alienten al hombre a salir con su cuerpo para andar por el cielo detrás de esta nueva, inédita y radiante Epifanía.
Pero la gloria del cuerpo sólo es posible cuando ninguna cosa en la lectura del texto choca, traba esta especie de voluntad de gloria. Ahora busco Y encuentro 1º) buscando la fecalidad, texto plagado de palabras crudas, de palabras terribles, sí, hay palabras crudas, palabras terribles, pero en un clima tan fuera de la vida que no creo que en la actualidad exista un público capaz de escandalizarse con ellas. Todos deben entender que estamos hartos de la mugre tanto física como fisiológica y desear un cambio corporal en profundidad.
Queda la reacción del comienzo contra el capitalismo americano.
Pero, señor Wladimir Porché, habría que ser más que ingenuo para no darse cuenta que en este momento el capitalismo americano tanto como el comunismo ruso nos llevan a la guerra, entonces advierto a las individualidades por medio de voces, percusiones y xilofonías para que se unan. Soy Antonin Artaud
Supe de su admirable conducta respecto de mi emisión radial. Disculpas por el perjuicio que le ocasiono y gracias por defenderme de esa manera con todo su corazón. Sé que se expuso y arriesgó su posición pero no acepto que un inepto, que recién sale del colegio como Wladimir Porché se atribuya el derecho de impedir la difusión de un documento anticipado desde hace ya muchas semanas y por lo tanto escuchado por decenas de técnicos que evaluaron su valor y decidieron su transmisión. En todo esto hay un golpe de autocratismo parcial que no debe tolerarse. Por otro lado le escribí una carta a Wladimir Porché explicándole detalladamente y de una forma clara y sencilla, cómo y por qué escribí mis textos y armé esta emisión. Con respecto al sentimiento del oyente desprevenido, nunca, ninguna emisión fue esperada con tanta curiosidad e impaciencia por la mayoría del público que confiaba precisamente en esta emisión para tener un criterio frente a ciertas cosas de la vida. Esta emisión es una extensa protesta contra el erotismo congénito de las cosas contra el cual todos quieren en su subconsciente reaccionar y contra la injusticia social política y eclesiástica (religiosa) y por lo tanto ritualista de la ley. Pues el cuerpo social está hastiado de rituales. Será necesario pedirle esa carta a Wladimir Porché para que la Prensa la reproduzca. Suyo de corazón.
Señor Cuando esta mañana leí su nota en «Combat» creí que soñaba, me sorprendió por otro lado que la publicaran. Pues tengo un concepto mucho más alto de ese famoso público que el suyo. Lo creo inmensamente menos corrompido de prejuicios de lo que usted cree. Los que sitiaban la radio el lunes por la noche y esperaban con una ansiedad y una curiosidad nunca vista, la emisión titulada «Para acabar con el juicio de Dios» eran parte de ese público masivo planchadoras, peluqueros, vendedores de cigarrillos, ferreteros, obreros gráficos, ebanistas, en síntesis gente que se gana la vida con el sudor de su frente, y no capitalistas de excrementos enriquecidos clandestinamente que los domingos asisten a misa y por sobre todo desean el respeto de los rituales y de la ley. Ellos y algunos rufianes de la Butte enriquecidos prematuramente se hubieran aterrorizados por mi emisión ya que tienen un miedo nauseabundo de las palabras. De cualquier modo hay que tratar como crimen y pecado el haber prohibido expresarse a una voz humana que por primera vez en estos tiempos se dirigía a lo mejor del hombre 2º) Los textos, los libros, las revistas son sepulcros, sepulcros Sr. René Guilly como para vomitar. No vamos a vivir a la eternidad rodeados de muertos y de muerte. Si aún hay prejuicios en pie hay que derribarlos el deber digo bien, EL DEBER del escritor, del poeta no es encerrarse cobardemente en un texto, un libro, una revista de los que ya nunca va a escapar sino por el contrario salir al exterior para agitar para atacar al espíritu público de otro modo ¿para qué sirve? y ¿para qué nació? 3º) De cualquier modo no soy director de coros jamás aprendí a cantar, y menos todavía hacer cantar. En esta emisión intenté solamente yo que jamás toqué un instrumento en mi vida, algunas xilofonías vocales sobre xilófono instrumental y conseguimos el efecto. Quiero decir que esta radioemisión era el intento de un lenguaje que cualquier carbonero o peón pudiera comprender lenguaje que mediante la emisión corporal anunciaba las verdades metafísicas más profundas. También usted lo reconoció y por ese motivo prohibirla constituye una infamia y una bajeza. Sr. Guilly, esto es lo que quería decirle.
creo que lo que alteró y apasionó a algunas personas como Georges Braque de la Radiodifusión «El Juicio de Dios» es en particular el fragmento de las sonorizaciones y xilofonías con los poemas leídos por Roger Blin y Paule Théverin. No hay que malograr el efecto de esas xilofonías con el texto de reflexión, dialéctico y criticón del inicio. Les mandé un expreso para señalarles ciertos cortes que sólo dejaban algunas frases del comienzo y del final de la «Introducción». Les ruego que respeten esos cortes, les ruego a ambos que se aseguren de que esos cortes se realicen estrictamente. Es necesario que en esta emisión radial no haya nada que pueda decepcionar, agotar o aburrir a un público apasionado que fue sorprendido ante la novedad de las sonorizaciones y xilofonías que no tienen ni siquiera los teatros Balinés, Chino, Japonés y Cingalés. Entonces cuento con ustedes dos para hacer esos cortes que aún no se hicieron y amigablemente, les estrecho las manos.
Es correcto que usted reconozca el derecho a la expresión total y global de mi individualidad por muy peculiar que sea y por muy versátil que resulte. Pero hay una cosa que usted no dice y que conforma una reserva de base en relación a ese derecho a la expresión: usted mismo estaba y está ligado por 2 ritos CAPITALES cuando dijo esas palabras, estaba en realidad ligado por 2 ritos que son su propio asentimiento le mantenían las manos quietas, como cualquier sacerdote usted estaba y está ligado por los dos ritos de la consagración y el de la elevación de la misa, como cualquier sacerdote católico usted había ofrecido su misa esa misma mañana, y en la celebración de la ceremonia denominada misa intervienen en primer lugar esos 2 ritos de ligadura que para mí tienen el alcance de un auténtico maleficio. La consagración Y la elevación son maleficios de una posición especial pero mayor que saca provecho si puedo decirlo de la vida que canaliza todas las fuerzas espirituales en una vía tal que todo lo que es cuerpo queda reducido a nada y sólo resta una cierta vida psíquica liberada en su totalidad pero tan libre que todos los fantasmas del espíritu del espíritu llano puedan desasirse y allí se produce la siniestra y tormentosa expansión de la vida diluviana de los insectos obsesivos que es contra lo que peleamos porque la indigna vida sexual es el telón de fondo de las libres expansiones del espíritu y porque eso es lo que la consagración y la elevación de la misa han liberado sin decirlo. Hay una repulsiva coagulación de la vida infecta del ser que el cuerpo puro rechaza pero que el puro espíritu reconoce y la misa lo empuja a eso por medio de sus ritos. Esta coagulación sostiene la vida actual del mundo en los subterráneos espirituales donde no deja de sumergirse. Pero la conciencia general nunca comprenderá por qué un cuerpo aplastado y pisoteado descuartizado y compilado por el sufrimiento y los espantos de la crucifixión -como el cuerpo permanentemente vivo del Gólgota- será superior a un espíritu que se encomienda a todos los fantasmas de la vida interior que no es más que levadura y semilla de todas las fantasmagóricas bestializaciones hediondas.
Paule, estoy muy afligido y desesperado me duele el cuerpo por todos lados pero sobre todo tengo la sensación de que la gente está desencantada con mi emisión radial. Allí donde se encuentre la máquina siempre están la nada y el abismo hay una interpolación técnica que trastoca y aniquila lo que uno hace. Las críticas de M. y de A. no son justas y deben haber tenido su fundamento en un defecto de transmisión por ese motivo nunca volveré a la Radio y de aquí en más me consagraré únicamente al teatro tal como lo entiendo un teatro de sangre un teatro que en cada presentación habrá hecho beneficiar corporalmente tanto al que actúa como al espectador por otro lado uno no actúa uno hace El teatro es en rigor el origen de la creación. Esta tarde tuve una visión vislumbré a los que van a acompañarme y que aún no tienen cuerpo porque cochinos como los de anoche en el restaurante comen en exceso. Hay gente que come en exceso y otros que lo mismo que yo no pueden comer sin escupir suyo.
