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16/1/21

ONE FOR BANGKOK_Recopilación de música electrónica.1983

 ONE FOR BANGKOK (15 piezas de electronic music)

Los amigos de STAHLFABRIK acaban de publicar en la WEB un interesante material. Una recopilación de un cassette de 1983 del sello belga L'Agence Des Refusés donde hay material de Pascal Comelade, Bene Gesserit, Tara Cros y otros hasta quince, Segun relata: "una serie de vacas sagradas del sonido experimental electrónico que en aquellos años hacían muchas travesuras sónicas de impresionante factura"

Estoy disfrutando de la escucha y aprovecho para compartir y agradecer el trabajo de difusión de Stahlfabrik. Si queréis escucharlo o ver el post enlazar AQUI.




26/2/18

La importancia de la cassette en el contexto socio cultural

      Recupero de mis archivos este articulo publicado por Victor Nubla (Macromassa) en el boletín TRANSFORMADORS (Aparador de Cultura Juvenil)  --con el sarcasmo e ironía que le caracterizan-- escrito en febrero de 1987 donde se analizan las ediciones independientes de esa época a cuento del interés por ellas en los últimos meses. 

16/2/18

Félix Menkar en 'Golpea Tu Cerebro' pieza audio-industrial


"GOLPEA TU CEREBRO" (SPANISH UNDERGROUND CASSETTE CULTURE 1980-1988)
Doble vinilo (4 caras) donde participo con la pieza "Cantos imaginarios" junto a 25 más (La otra cara de un jardin, Bulbo Raquideo, Comando Bruno, Etika Makinal, Uvegraf, Interacción, Ieximal Jélimite, Francisco Felipe, El coleccionista de poliedros etc.) en una caja con un libro de 52 pag. y un bono download digital. Exquisita edición y cuidado diseño, un gran despliegue audio-grafico con documentación y fotos para dejar testimonio de la Cultura Underground  del pasado siglo.
FMk

más info:
https://insanemuzak.wordpress.com/





30/11/17

GOLPEA TU CEREBRO. Underground music

El próximo enero verá la luz un doble Vinilo con un libreto de 52 paginas que intenta compilar la música electroindustrial que se grababa en cassettes en los años 80's en nuestro país, la selección es muy completa e incluye creadores tan interesantes como son: ÉTICA MAKINAL, INTERACCION, LA OTRA CARA DE UN JARDÍN, BULBO RAQUÍDEO, FRANCISCO FELIPE, UVEGRAF, IÉXIMAL JÉLIMITE  y el que esto escribe (Félix Menkar) entre otros.

GOLPEA TU CEREBRO - SPANISH 

UNDERGROUND CASSETTE CULTURE 

1980 - 1988


Promo video for the compilation "Golpea Tu Cerebro: Spanish Underground Cassette Culture, 1980 - 1988" 2LP Boxset. Original silent VHS video images by Surco de Niño, Zaragoza, 198? Audio includes audio excerpts from: EL PUNTO DE VISTA OPERATIVO - Preparado para la guerra LA OTRA CARA DE UN JARDÍN - Acedera TÉCNICA MATERIAL - Los que sufren BRIGADA NADIE - Sin título (extracto) FÉLIX MENKAR - Cantos imaginarios EL ENTERRADOR ENTERRADO - La yugular del petróleo UVEGRAF - Área pupilar NEO ZELANDA - Morgana LÍNEA TÁCTICA - Ambient music from emty congress IÉXIMAL JÉLIMITE - La noche de las vísceras palpitantes ÉTICA MAKINAL - El placer de la carne OUT JANUARY 15, 2018. Insane Muzak facebook: https://www.facebook.com/insanemuzak/ Insane Muzak website: https://insanemuzak.wordpress.com/ Insane Muzak twitter: goo.gl/7UEQKP Insane Muzak Big Cartel: goo.gl/aGdtbp

3/11/16

Francisco Felipe (La otra cara de un jardín) Música industrial española

La Otra Cara de un Jardín: Seudónimo de Francisco Felipe, que desarrolla un abigarrado collage de sonidos procesados. Además de creaciones sonoras, Francisco ha desarrollado numerosas instalaciones multimedia.
"La Otra Cara de un Jardin" (1981)
Discos imprescindibles: “La Otra Cara de un Jardín” (1981) y “El Espejo y el Laberinto” (1992).
CARA A
Noche gruesa

18/8/14

Conrad Schnitzler (17 de marzo de 1937 en Dusseldorf, Alemania ; † 4 de agosto de 2011 en Berlín, Alemania) fue un artista , músico y compositor alemán, sobre todo dedicado a la música electrónica.
Conrad Schnitzler - Elektroklang

Biografía

Se dedicó a la exploración musical desde finales de los años sesenta del siglo XX, sobre todo en el ámbito de la música electrónica. Falleció en la tarde del 4 de agosto de 2011 a causa de un cáncer de estómago. Está considerado por numerosos analistas de la música electrónica como pionero y creador de estilos (krautrock, cósmica, ambient, etc.) estando en vanguardia musical hasta su muerte.

Discípulo de Joseph Beuys en la escultura y de Stockhausen en la música, hacia 1964 se establece en Berlín fundando el Zodiac Club junto a Hans Joachim Roedelius. Poco después, en 1969, se unen a Dieter Moebius para el proyecto Kluster, colaborando Conrad en su primer y segundo trabajo. Casi al mismo tiempo, Edgar Froese lo recluta en su incipiente célula llamada Tangerine Dream para que se ocupara de la tecnología electrónica y de los efectos.1 Con Klaus Schulze, como tercer miembro, se convirtieron en la referencia de la nueva música alemana al sacar a la luz el primer trabajo de la formación "Electronic Meditation". En palabras del propio Schnitzler les tuvo que enseñar a tocar varios instrumentos.2 Después de estas colaboraciones se concentró en su desarrollo musical en solitario comenzando con la casete "Schuwarz". Le siguieron "Rot" en 1971 y "Blau" en 1973. Se progresa desde la instrumentación mixta acústica-electrónica hacia fórmulas totalmente electrónicas. Música esencialmente minimal con esquema de tema por cara. Continuo grabando cosas que no se publicaron y destacó por sus perfomances en las que iba con dos reproductores de casete y un casco "asustando" a los transeúntes de Sttutgart. Editó una caja de 100 casetes de 30 minutos basada en ello. También utilizó la cámara oculta para sus fines y en otro de sus "shows" iba corriendo vestido de astronauta hasta que dos personas se lo llevaban en helicóptero.

Continuó editando casetes ("The red cassette", "The black cassette" y "Kassette slowmotion"), pero es con su disco de 1978 "Con" con el que rompe moldes. Grabado en el innovador estudio Paragon de Peter Baumann (ex Tangerine Dream) el disco es mucho más accesible para oídos profanos y se convierte en el escalón de inicio para entrar en su música. Este LP le abre las puertas mercados internacionales de vanguardia combinando temas rítmicos con piezas minimalistas. Destaca el tema "Ballet estatique".3 A partir de entonces comienza a publicar numerosos trabajos con sellos independientes en tiradas limitadas y muchas veces solo en casete. También realiza colaboraciones con otros músicos (Wolfgang "Sequenza" Siedel, Gen Ken Momtgomery, Lars Strossen, Jorg Thomasius, etc.) que le convirtió en maestro de maestros. Su discografía es muy difícil de completar debido a la dispersión de su obra y a la complicada distribución de sus trabajos. Se ha mantenido en activo enseñando a su propio hijo Gregor en mantener viva la llama de la música electrónica de vanguardia.

Artista formado en diversos instrumentos e inspirador de numerosos grupos y artistas posteriores siempre estuvo trabajando en la evolución de su música hasta poco antes de su muerte, de hecho, 4 días antes se publicó su última pieza 00/830.


Referencias.-

1.-Syntorama nº 14 -- "La nueva música" de Adolfo Marín --"New age" de Jorge Munnshe
: Syntorama nº 14. "La nueva música" de Adolfo Marín. "New age" de Jorge Munnshe

1/7/11

ALAIN WERGIFOSSE

Artista sonoro de origen belga, residente en Catalunya desde finales de los 70. Habitual colaborador de la escena experimental de Barcelona y miembro de OBMUZ. Durante más de 25 años ha estado creando un lenguaje musical propio partiendo de la manipulación electrónica en vivo de sonidos extraídos de cualquier tipo de objetos y elementos (gomas elásticas, resortes, tubos de plástico, metales, ventiladores, neveras, motores, paredes o ventanas, voces, músicas, pasta de sopa, ordenadores, aspirinas, viento y un infinito etc.), haciendo servir micrófonos de contacto y procesadores analógicos y digitales, como filtros, moduladores, amplificadores, radios, unidades de retardo, rever y realimentación. Wergifosse explora los extremos sonoros con las orejas bien abiertas. Texturas sonoras de alto riesgo, electrificación nerviosa, sorpresa indefinida e infinita.

mas info:         http://www.alainwergifosse.com/


 


obmuz recording at Pere Boada 's studio in Barcelona - 1998

20/3/07

MODELO A DEPÓSITO PARA TRABAJO LIGERO. VÍCTOR NUBLA

WEB ART 1996

link a LO HUMANO y LO INVISIBLE. Expo en Connect-arte (WEB-ART)

...Hoy en día, los descendientes de aquellos "perfiles" han desarrollado complejas ecuaciones en lagos salinos, han cubierto literalmente de lava las paredes de sus propias "ciudades" y tratan en vano de elevar algunas torres de altura variable con el pretexto de poder "subir" a ellas. Frecuentes argumentos basados en clavículas voladoras, constituyen el fondo conversacional, aunque nadie, a estas alturas, aceptaría de buen grado semejante estructura. Más bien, probablemente, nos pondríamos a trabajar en "esencias", "folklores" o automóviles automáticos automotrices occidentales. Mientras tanto, habremos de seguir lamentando que las aves huyan del pan, que no existan nuestros estabilizadores, ya que jamás los hemos creado, etcétera. En el remolino, todo vale. En la conejera, se compulsan las "noticias" tal como van llegando; se valora el desorden. Se ponen a punto estrategias de paja que hacen revolotear las briznas en turbulentas alteraciones, "metiéndose" en los oídos de ver, irritando los ojos de oler, molestando en los sabores... Esos inconvenientes naturales están previstos, se tolera que calienten lo frío y "enfríen" lo caliente. Incluso son muy tenidos en cuenta por "comunidades" aparentemente pragmáticas o antediluvianas. Los vestigios son innumerables. Perduran, por ejemplo, en los juegos de azar, en los símbolos grabados en las antiguas "calzadas" y en las extravagantes máscaras de boda (la perduración de lo inconveniente mima los lazos "sociales" y tensa los cables de transmisión de las fantasías). Por ello, su estructura recurrente es tan apreciada. Existe además una sabia costumbre entre los gasterópodos que ilustra perfectamente esta situación: ante la presencia de un "ilusionista" profesional o gendarme "marino", no dudan en exhibir cinco monedas. La primera, simboliza la máquina. La segunda, el estrago de la cosecha. La tercera, el blando recibo de las especies. La cuarta, el sabor de las ingles y la quinta, el tercer cerebro de la Humanidad." (Tratado sobre los frenos, capítulo II, PG. 15)

MODELO A DEPÓSITO PARA TRABAJO LIGERO. VÍCTOR NUBLA MODELO A DEPÓSITO PARA TRABAJO LIGERO (tipo Worthington) "Este grupo de bombas gemelas o duplex está calculado para casos en que el líquido no haya de elevarse a gran altura; entre otras aplicaciones se las usa para desalojar jugo de caña de las trituradoras, para inyectar y refrigerar, macerar, etc. En realidad se adaptan a gran variedad de trabajos pues lo mismo se prestan para extraer líquidos fríos que calientes, espesos o de otras condiciones. A solicitud especial del interesado, las bombas se mandan con vástago de bronce o pistón hidráulico de latón." (WORTHINGTON PUMP AND MACHINERY CORPORATION)
DESCRIPCIÓN TÉCNICA
MODELO A DEPÓSITO PARA TRABAJO LIGERO. VÍCTOR NUBLA COMPOSICIÓN DE 40' INTERPRETADA EN TIEMPO REAL POR DOS CLARINETES TRATADOS MEDIANTE EFECTOS Y UN SÓLO INSTRUMENTISTA. NO CINTAS. NO COMPUTER. TÍTULO COMPLEMENTARIO: "EVOLUCIÓN HULA-HOP EN UN ESPACIO DISTINTO". LA MATRIZ COMPLETA INCLUYE EL C.D. "PIEDRA NOMBRE" Y EL LIBRO "TRATADO SOBRE LOS FRENOS"
CUADRO DE NECESIDADES TÉCNICAS PARA AFOROS INFERIORES A 100 PERSONAS
Opción A:
  • 1 amplificador de guitarra 80 w.
  • 1 amplificador de bajo 80 w.
  • 2 focos (azul claro)
  • 1 soporte o peana (90-95 cm. de altura)
  • 1 silla cómoda (con respaldo y sin brazos)
  • desplazamientos (tren) y estancia para dos personas.
Opción B:
  • 2 focos (azul claro)
  • 1 soporte o peana (90-95 cm. de altura)
  • 1 silla cómoda (con respaldo y sin brazos)
  • transporte de amplificadores desde Barcelona y desplazamientos (tren) y estancia para dos personas.
PARA AFOROS SUPERIORES A 100 PERSONAS
  • mesa 8 canales
  • 2 monitores (2 salidas independientes)
  • P.A. según dimensiones de la sala (mínimo 1.000 w.) incluyendo 2 subwoofers
  • técnico de sonido y luces
  • iluminación: 8 focos de 500 w. + mesa (gelatinas azules)
  • 1 soporte o peana (90-95 cm. de altura)
  • 1 silla cómoda (con respaldo y sin brazos)
  • desplazamientos (tren) y estancia para dos personas.ESTE CONCIERTO SÓLO PUEDE REALIZARSE EN LUGARES CERRADOS

    <--home a="">http://www.meiac.es/vg/humano/webart/vnubla/tralig.htm

  • © Victor Nubla / Io Casino 1996